プロが意識しなければいけない事

ありがたい事に、ウチみたいな弱小殺陣教室にもたまにテレビの情報番組が来て下さるんですよ。

で、番組のディレクターさんは殺陣を知らない方がほとんどなので、指示を聞いていると、一般の方の殺陣に対するイメージや考え方が分かって興味深く、そこから色々と考える良い機会になります。

例えば先日の撮影で、ディレクターさんに
『ちょっと殺陣をやってるカットを撮りたいんですが』
と言われ、
『尺(時間)はどのぐらいでしょう？』
と訊いたら

『そんなに長くなくていいです。２、３分ぐらいで』

みたいな答えが返ってきました。

２、３分…

ヒーローショー等のアクションシーンは２５秒とか３０秒とか、じっくり見せて４０秒とか、人数が多くてようやく６０秒ぐらいなものです。

しかもこれって魅せ方やストーリーまで含めてこの尺になってるワケです。

ストーリーもなく、間を取って魅せる事も出来ない立ち回りを２、３分って、恐ろしく難易度高いんですよね。

２分と３分では全然違うし！

でもそれを一般の方に理解してもらう事は難しいと思います。

２、３分の殺陣を付けるだけでもかなり時間がかかるし、それを覚えるのにも時間がかかるし、恐ろしく体力を消耗するし、見てる側は飽きちゃうし。

どんなに上手い人がやってても、変化がなければ飽きられちゃうんですよね。

演劇などで長めに殺陣を見せる時には必ず飽きさせない工夫が入ります。

刀での殺陣から二刀流になったり槍になったり素手になったり、

１対１から１対多数になったり主役が入れ替わったり場所を変えてみたり、

シリアスな中にコメディっぽい笑える殺陣を入れてみたりと、

ただ技術を披露するだけじゃなく、飽きさせない事が大事なんです。
(ミュージシャンのライヴでも、しっとりした曲が２、３曲続いた後はノリノリな曲かキャッチーなナンバーでしょ？あれと似た感じ)


そして観客がお芝居中の殺陣で見ているのは技術じゃなくて感情だと思うので、

長い立ち回りでは特に(短くてもですよ！)ストーリー性と感情を見せる事が必要なんだ、と。

専門的に殺陣やアクションをやっている人間は、そういう一般の方が考えていない部分を常に意識しておかなくちゃいけないよなぁ、と、改めて考えました。

テレビの撮影は色々と勉強になるんです♪